戏剧创作中的舞台美术创作 |
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中国论文联盟*编辑。 戏剧作为综合艺术。其创作主要包括编剧、导演、演员和舞台美术等部分。戏剧舞台美术作为戏剧创作的一部分,虽从属和服务于导演及演员。但和其他部门一样 在戏剧整体创作中起着非常重要的作用。一部戏剧作品的优劣高下,就取决于在导演统领下各部门创作人员的创作水平。因而,舞台美术的创作设计在戏剧的整体创 作中。同样起着举足轻重的作用。 戏剧作品所要表达的中心目的是打动观众并与之产生意识上的互动,它是创作人员与观众之间的一个艺术思维的交往过程。这个过程要传达一个明确的 信息并需要得到观众的反馈这样一个交流过程,通过整个演出引发每一个人不同的思考。而舞台美术创作,恰恰可以不动声色地流淌出许多与戏剧内容相关的信息 来,帮助观众更好地完成与戏剧作品的交流互动过程。 由于人们的审美观念随着时代和文化历史背景的变换而不断更新。舞台美术设计作为戏剧舞台上重要的元素之一,在戏剧演出中。与其他创作人员相互 配合。以期达到给观众留下深刻印象和心灵的感动。戏剧中每个组成部分能作出的最重要的贡献,就是所有组成元素均能进入统一的表演语言,而不是企图把某种表 达作为一种独立的语言传达给观众。也就是说,他们作为整出戏剧的重要组成部分同时存在,但是他们随时都明白自己要做的是相互分享、相互配合。而不是各自为 战。舞台美术设计作为戏剧这一综合艺术中的空间构成元素之一,不能单纯以自己的主观直觉或是自己的思维模式来体现剧作。而是综合原创人员的思考。达到更深 的阐释目的。因为我们展现的是生活中的人和事。它既包括内在的人的思想和动作形态,也包括外在的环境。二者不可分割。为了展现生活,戏剧必须有特点明显的 空间形态,而舞台美术设计作为辅助的表现手段之一。就是通过舞台空间的艺术创作,为演员表演提供了必要的表现空间。 戏剧是动作的艺术。也就是说。戏剧不是简单的重复人与人之间的交谈过程。而是要从过程中引发行为或动作的产生。所以,动作应该更加被重视起 来,舞美设计者思考的时候首先要从动作出发,考虑怎样让动作流动起来,让每一个动作的推进看起来都顺理成章。舞美设计者既然服务于演员。就不是单一为动作 设计一些简单的支点,而是要帮助动作不断推进。哪怕只是一个小小的道具,在剧情中也必须作到自然和协调,并真正地让动作流动起来。促进剧情不断向前发展。 舞美设计。[1] [2] [3] [4] 下一页 |
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