| 无线话筒在影视剧 同期录音中的使用 |
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每个镜头的拍摄瞬间，按照景别大小、表演区空间结构、演员在镜头中所处的前后远近的平面关系，根据现场监视器屏幕空间感，果断地调整两种话筒声音的输出比例。经过多年的实践，这种方法切实可行，效果也不错，既省掉了补录的麻烦和技术上对演员台词的高要求，又不致于由于录音部门拖后腿而影响了拍摄进度。笔者在实践中经常会发现，声音在镜头空间的处理上，特别是电视剧大远景空间感的处理上不能做到像电影中画面的空间感觉。这里必须特别说明，并不是因为采用了无线话筒就不能达到像有线话筒那样的自然空间感。这种看法实际是普遍存在的一种误解，其实能否处理得当就要看每位录音师怎么操作了。录音师要在众多的无线话筒和控制空间环境的定向话筒之间根据拍摄镜头的空间适时准确地处理好比例，这无疑提高了对录音师的现场操作要求。这跟每位录音师的艺术修养、生活积累，对环境的感觉、操作反应都有直接关系。其实，现场空间比例的调整，比起后期电声混响加工要简单方便。从建筑声学角度来说，现场建筑结构不一样，反射面不一样，声染色也就不一样。再加上环境大小变化不规则，所以延迟时间和声音频谱也就不一样。要达到真实自然的空间环境感，应该是现场调整更容易实现。有不少人认为，电视剧和电影是有区别的。电影是放大了的空间艺术，观众几乎忘掉了自己是在观影，好像亲自参与到每个镜头情节的气氛当中。由于声画空间的渲染，观众犹如身临其境，忘掉自己是在观众席上，特别是多声道立体声环幕电影更会有这样的感受。电视剧则不然，首先是它把空间大大地缩小了，观众只是坐在小小的荧屏前，听任创作者给讲一个故事或一段历史。观众的视野前方总有个画框，总是忘不了是在看戏，情节搞清楚也就可以了。现在电视剧的拍摄，在艺术手法和技术手段上都越来越电影化，特别是那 些高质量的电视剧和艺术精品，体现得更为明显。这就要求录音部门必须跟上时代，高质量地投入到艺术作品的创作中去。当然，如果对现场没有把握或者当时确实没把握处理好比例的话，还可以考虑将两种话筒收录的声音利用声相旋钮分别送给调音台的左右声道，再分别输出到摄像机的两个声道，后期声音合成时再精雕细琢。
必须指出的是，采用这种方式录音，我们也不能不把吊杆话筒跟到应有的位置，从而产生不应有的声音时虚时实，造成不稳定、不应有的空间畸变。发声源处在某一特定空间环境时，对声音的真实感是发声体离镜头越远，直达声就越上一页 [1] [2] [3] 下一页 |
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