| 浅谈市场环境下美术作品的创新 |
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中国论文联盟*编辑。内容摘要:美术作品市场是随着商品经济出现的一个细分市场,它的发展同样推动着美术史的发展。美术的发展就是创新的不断发展,包括材料的创新、理念的创新、方法的创新等。当大家还在讨论着艺术该不该与市场结合的时候,我们发现艺术已经与市场密不可分了。资本对艺术品市场的推动起到了关键作用,同时决定了艺术的发展方向。
关键词:艺术 艺术品市场 美术创新 艺术创作
金融海啸下的艺术品市场,我们没有看到任何程度的萎靡和萧条,尤其是中国艺术品市场的持续火热,北京索家村、宋庄等画家村的出现,丁方、方力钧、岳敏君、伊灵、杨少斌、徐一辉、迟耐、鹿林、魏野、魏林、祁志龙、王庆松……各色人等在这个市场中游弋着,等待着大家购买、欣赏、收藏自己的作品,以此让自己的艺术创作能够登上一个新的台阶。艺术品作为商品在世界范围内流通,其本身具备了作为商品的一切要素,但它不是消费品,而是没有贬值预期的奢侈品、投资品,所以其作为商品的特征就是稀缺性、创新性,内在的品质就是表达作者的内心世界、打动观者并代表时代意义。
一、艺术的存在
艺术的存在价值有以下几点:第一是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态;第二是指富有创造性的方式;第三是形状独特而美观的。艺术来源于人类社会的生活,并通过一定的形式来传达。艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态,通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类全面的社会生活,创造美的精神产品,满足人类精神上的审美需要。通俗地说,艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物,是人们现实生活和精神世界的形象表现。
艺术,是被创造出来的。艺术是一种进步的象征,是一种参照,是世间一种公平的竞技。对于艺术,通常可以从三个层面来认识。 第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或是对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面,认为艺术就是艺术品,强调艺术的客观存在。一般认为,艺术是人们把握现实世界的一种方式,艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它[1] [2] [3] [4] 下一页 |
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