| 浅谈电子分镜头台本在影视动画中的运用 |
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摘要 电子分镜头台本设计是当今影视动画创作中重要的制作环节，这一工序的引入能有效地提高影视剧制作质量、控制制作成本。本文分别从电子分镜头台本发展的历史、制作方法、运用方式以及发展前景等几个方面，探讨电子分镜头台本在影视动画创作中的运用情况。
关键词 影视动画；子分镜头台本；运用
中图分类号J91 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2011）38-0054-02
电子分镜头台本（以下简称电子分镜），又称为动态故事版，英文称作Animatic，一般是指将绘制完成的静态分镜头画面按照最终影片的时间长度连接起来，配上大体的音效供导演等制作成员预览参考的一种文件。中国论文联盟*编辑。
1 发展历史
早在1990年代初，电子分镜技术已经开始出现在好莱坞的实拍电影之中。在此之前，准确完成摄像、表演、场景、模型道具和特效等复杂因素的调度设计，是摆在导演面前的一个难题。尽管故事版（storyboard）很早就引入到实拍片制作中，但是静态的图像无法直观诠释复杂的画面效果。因此基于多媒体技术的电子分镜头台本设计方式应运而生。第一个吃螃蟹的人是《星球大战》的导演乔治·卢卡斯。1993年，在概念艺术家David Dozoretz的协助下，利用电子分镜的形式完善该片的部分CG场景与实拍画面结合的镜头，这种新方法很快证明了其价值，并引起业内的强烈兴趣。在随后的《星际迷航》、《阿甘正传》等影片中得以运用。
随着CG技术的不断发展，动画制作的技术含量也越来越高， 特别是三维动画和游戏动画的异军突起，使得这些领域对画面的流畅性和观感、镜头的视觉表现力有了更高的要求。因此，在前期创作中，电子分镜成为一种被制作者广泛使用的创作手段。
2 与传统分镜的比较
电子分镜和传统的分镜头台本功能上相似，对于前期制作要求较高、预算充分的动画来说，在完成手绘分镜后一般会相应地制作电子分镜。不过，由于两者的记录媒介不同，在具体的使用过程中还是有很多差别。
手绘分镜，除了在动画前期制作中用于确定镜头设计之外，在中期制作的设计稿和原画流程中均有重要的参考价值。有时，一些绘制比较精确的分镜头画面，会被放大复印后直接在构图设计稿中使用；而动作参考张比较丰富的分镜头台本，也是原画师创作的依据。
电子分镜，因其具备视听特性[1] [2] [3] 下一页 |
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