20世纪三四十年代中国电影歌曲研究

　　20世纪30年代伊始，有声片的诞生标志着中国电影逐渐进入历史上的第一个黄金时代。30年代电影在有关声音的各方面都进行了不少艺术探索，其中最有影响的就是电影音乐方面，特别是电影歌曲的运用，显得更加突出。歌曲作为电影音乐的一部分，在影片中起到了很大的作用。电影歌曲和其他的电影声音元素一样，为影片的整体服务，可以巧妙地转场予以画面连接，亦能剥茧抽丝般地渲染主人公的心理以促进故事的演进。电影是大众的艺术，音乐同电影结缘之后也大众化了。许多电影歌曲，已经成为最受欢迎的乐曲，被广为传唱，风靡一时。但三四十年代的大部分影片中的歌曲，却被时代赋予了特殊的使命，它们不仅因为隽永的词曲、深沉的意境而深受大众喜爱，传唱大江南北。更因为其中蕴含的铿锵有力的时代进步精神而在抗日战争中起到了巨大的宣传作用，从而成为整个时代的最强音。比如《风云儿女》之《义勇军进行曲》、《桃李劫》之《毕业歌》。除了战争背景下枪炮声中抗战歌曲的救亡姿态之外，在沦为“孤岛”的上海，电影业在民族危机的重重考验中，逐步延续着源远流长的商业电影脉络，渐渐复苏。编辑：www.ybask.Com 。
此时出现了一大批通俗易懂，迎合市民口味的商业片。其唯美颓靡的电影插曲亦被大众喜爱，传唱不绝，也可说是开流行歌曲风气之先，是当今港台流行歌曲的鼻祖。比如《天涯歌女》之《玫瑰玫瑰我爱你》，《西厢记》之《花好月圆》。本文即从20世纪30 年代乱世中的民族电影着手，借助史实梳理和音乐分析，重点沿着两种不同类型的电影歌曲——抗战歌曲和流行歌曲的流变来一窥三四十年代中国电影歌曲的风貌。
　　“左翼运动”及抗战时期的电影歌曲
　　第一次国内革命战争失败后，在政治形势突变的影响下，党为了积极开展组织与文化宣传工作，于1930年3月首先在上海成立了“中国左翼作家联盟”（简称“左联”）。其机关刊物曾连续发表有关音乐评论的文章，介绍前苏联革命音乐和马克思主义音乐观，号召音乐家们要创作出能为工农大众接受的“新兴音乐”。
　　孙瑜、刘雪庵、田汉、安娥、聂耳、贺绿汀等艺术家的涌现，标志着中国电影艺术歌曲在创作上出现的第一个黄金时代。这些电影歌曲艺术性和思想性兼备

[1] [2] [3] [4] [5] 下一页