浅析中国扬琴流派的地域性及风格特色 |
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一本中国扬琴教材《琴学新编》,提出了扬琴演奏的“竹法十度”及左竹法与右竹法的“竹序规律”,为广东音乐扬琴奠定了理论基础。另一位广东音乐扬琴巨匠吕文成不仅技艺超群,而且作品颇丰,出自他手的《平湖秋月》、《礁石鸣琴》等至今久演不衰,他还对扬琴乐器进行改革,使其音色清脆透亮,更具广东音乐韵味,扬琴的表现力得到极大提高。还有罗绮云,陈钜德、方汉等广东音乐扬琴前辈,是他们的不懈努力,才形成广东音乐扬琴“弹轮”、“衬音”、“手闭音”的特有技法,展现明亮、轻快、活泼、流畅、淡雅的音乐风格。 2、江南丝竹扬琴流派 江南通常指长江中下游流域的南岸地区,包括上海及江浙部分地区,这里山青水秀,素有“鱼米之乡、丝绸之府”的美称,这里既有号称东方园林艺术之冠的‘苏州园林’,又有千姿百态的‘杭州西湖’,“是中国古代文明最早的发祥地之一”。其传统音乐历史久远,品种繁多,艺术性高,特征鲜明,尤以长江三角洲为中心地带的‘曼丽婉约’风格之‘纯’最具典型性。 丝竹即丝竹音乐,“丝”、“竹”最早见于《周礼·春官》,分别指属“八音”的丝弦乐器和竹管乐器,后来衍化为用管弦乐演奏的音乐。“江南丝竹流行于江苏南部、上海及浙江西北部一带,是丝弦与主管乐器相结合的演奏形式”,是吴文化的瑰宝。大多数乐曲由民间的婚丧喜庆音乐发展而来,演奏群体既有城市人,也有乡里人。城市人有以文人雅士居多。辛亥革命后,渐以上海为中心,成立了“清平社”等专门演奏江南丝竹的团体,逐步形成了江南丝竹的“八大名曲”。常用乐器有二胡、小三弦,琵琶、扬琴、竹笛、箫、笙、鼓、板、木鱼、碰铃等。音乐特点为小、轻、细、雅,乐曲结构有变奏体、循环体、多段体、套曲体等。音乐内容不追求奇峰突起巍巍乎高山,不描绘波澜壮阔浩浩乎海洋,大多以淡雅细腻来表现江南的山青水秀、水绿如蓝的意境。丝竹扬琴是在江南丝竹上一页 [1] [2] [3] [4] 下一页 |
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