| 对人物速写的几点思考 |
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本文由中国论文联盟艺术 的基础，也是一种独立的艺术形式。速写与素描一样，是绘画艺术的基本功，但速写又有别于素描。画素描所用的时间比较充裕，对象又处于比较静止的状态，画时可以从容观察、深入刻画。速写却相反，画速写所用的时间较短促，对象有时甚至处于瞬息变化的状态中，画速写时须快速敏捷地感受对象的整体关系，捕捉对象主要的特征并简捷概括地进行表现。速写艺术从题材上分有人物速写、建筑速写、风景速写、动物速写等。而人物速写则是速写艺术中的重中之重，是每一个绘画者的必经之路。人物速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中人物美好的瞬间，能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出人物对象的特征，能提高我们对人物形象的记忆能力和默写能力；能探索和培养具有独特个性的绘画风格，能为以后人物绘画的创作收集大量素材，一幅好的人物速写本身就是一幅完美的艺术品。
速写要注意速度。按时间的长短可分为速写和慢写。二者之间是有着很大区别的。打个比喻，速写像写草书，慢写像写楷书。孙过庭在《书谱》中写到：“草贵流而畅”。流畅是草书的特点之一，流畅与运笔速度有关，速度越快，笔划越流畅，越能造成气势．越能显示飞动的神采。他跟速写的道理是共通的。相传唐代的草书大家怀素和尚以写“狂草”出名。前人评为“运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备”。他在写传世名帖《自叙帖》时是这样描述的，“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气，忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字……”，细品《自叙帖》通篇七百字，一气呵成，运笔纵横，气势逼人，神采飞动，可见其运笔迅疾，一气呵成，迅疾骇人，造就了一种旋风骤雨，神采飞动的气势。速写也同样贵在求速，一气呵成而畅快淋漓，画慢了反倒会出现拘谨不流畅的缺点。我们试举几个例子：史国良是人们熟悉的人物画家，史国良作品中的人物造型最大的特点就是快速流畅，达到了很高的艺术水平，著名女画家周思聪曾感叹说：“史国良一个星期画的速写比有些画家一年画的还要多”。徐悲鸿先生擅长快画速写，并且多次救了他的“场子”，在他的一本册页中他用钢笔速写画了泰戈尔和甘地，表现的是泰戈尔和甘地会见时的场面，当时台下聚集了大量的记者和民众，徐悲鸿也在其中，在人潮拥挤的夹缝中以极快的笔触将两伟人会见时的场面记录下来，使得这件速写具有了 历史 的见证意义。在此之前，徐悲鸿也为甘地画了张速写，那是他与甘地第一次会面时所画的，当时徐悲鸿本想让甘地坐在山石上以衬托他的性格，但当他退后几步准备画速写时，不料身后的老百姓很快将甘地包围起来，有的儿童甚至骑在了甘地的脖子上。徐悲鸿不愧为一代宗师，以他敏锐的观察和对人物的深刻理解，在瞬间完成了这张速写。甘地认为这张快速画成的速写为神来之笔，于是亲自为这张速写签了名。
著名画家叶浅予先生曾经说过：速写的任务就是捉住描写对象的一刹那，我们必须练出心灵手快的本领。叶先生经常在首都剧场的最前排画舞台速写，那是最见功夫的，当我们欣赏那简略而流畅的线条，微妙而准确的瞬间动态的传达时，是令我们沉醉惊叹的。 本文由中国论文联盟医学解剖需要研究人的全身肌肉，我们主要是要认真研究人体的表层肌肉，重点要放在脸部的咬肌，眼轮杂肌，口轮杂肌等处；胸部的胸锁乳突肌，胸大肌等处；上肢的肩三角肌和肱二头肌，下肢的骨直肌，骨外肌，阔筋膜张肌等处。当我们隔着衣服能够把内部的结构含蓄的表现出来，那这就是高手。有些作者虽然了解了肌肉和骨骼，但是生搬硬套，把着衣的普通男子画成了健美冠军，或者画成了一张解剖效果图，这就是画过了，需要我们在长期的实践中加以矫正以便恰如其分的表现模特。比例也需要注意，生活中的人也不是像书上那样非常标准。笔者有一次亲历，有一次批改学生作业，拿铅笔一量，画面中的女生只有六个头长，不符合七个或七个半头长的比例，但是画的很舒服，一看就知道是班里的那个女生。上课时，我仔细观察这位女生，身体长得短，脑袋长的大，头发又烫了一个爆炸式，还真是六个头长。看来我们在绘画过程中还真是要具体情况具体分析，要处理好普遍性和特殊性的关系。 |
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