| 浅谈琵琶音色的处理及艺术的文学性 |
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乐句准确地划分出来，然后去体会每一个音符以及乐句的含义。只有这样，弹出的音色才会符合乐曲的内涵和要求。
琵琶的演奏技法非常丰富，这些技法都是以演奏者右手五指的来回变换及左手多种技法的按弦来完成声音传播的。但无论怎样的变换，干净、动听是我们对音色追求的最终目的。根据传统琵琶乐曲表现手法的不同，通常将琵琶曲分为文曲、武曲和大曲三类。所谓文曲，一般是指旋律优美抒情，节奏轻缓，演奏上注重左手的推拉吟揉等技巧的运用，乐曲表现内心细腻情感或对自然景色的描绘，展示令人想往的意境，代表乐曲如《春江花月夜》、《月儿高》、《塞上曲》、《汉宫秋月》、《飞花点翠》等。《春江花月夜》是琵琶艺术表现唐诗作品的典范之作。乐曲的美妙呈现给我们一个晶莹剔透、如梦般可望而不可及的意境。琵琶曲《春江花月夜》是我国最具代表性的民族精品之一。全曲曲调典雅宁静，旋律婉转、悠扬，如一幅工笔精细、柔和淡雅的山水画，乐曲在结构上与诗歌也有一个吻合处。琵琶曲《春江花月夜》在旋律上运用了“换头不换尾”的手法，即乐曲的每一段开头不同而都有一小段相似的结尾。这使得乐曲环环相扣、连绵起伏，把整首乐曲丰富的内涵和韵味发挥的淋漓尽致。因此《春江花月夜》成为琵琶艺术的不可多得的佳作。
音乐演奏如果要感染别人，首先要感染自己。琵琶乐曲创作中的“美”是数不胜数的，比如：《十面埋伏》的大气之美；《霸王卸甲》的悲壮之美；《春江花月夜》的宁静、悠扬之美；《天池》的田园之美；《塞上曲》的柔韧之美；《天鹅》的高雅之美；《童年》的无忧之美；《大浪淘沙》的凄凉之美等。正是因为琵琶这件古老的民族乐器能把这些不同风格、不同意境的美表现的淋漓尽致，所以它才会有如此旺盛的生命力。
若手指经过的速度快，动作偏小，只用手指来拨弦，则表现出的音色洪亮、清脆、刚劲有力。如：《十面 埋伏》中运用左手绞弦的演奏技法来模仿战场上兵器碰撞的声音；如果右手轮指速度快，动作偏小，只用手指来用力拨弦，就会表现出战场上短兵相接、激烈战争的场景。相反，我们在触弦时动作偏大，带动手臂或手腕，手指经过弦的速度缓慢，则音色柔美、圆润。如《春雨》中运用大量的挑、扶、勾，来描绘春雨的细腻、温柔、绵绵不断，也表现出一种万物苏醒、春意盎然的景象。
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