| 论中国油画民族性的建构 |
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论文联盟*编辑。 论中国油画民族性的建构
摘要:中国油画中的民族性是中国油画区别于西方油画的关键所在。中国油画民族性的建构应当从借鉴吸收西方油画中的优秀元素、扎根在民族生活土壤之中、紧随时代步伐三方面入手。
关键词:油画 民族性 建构
1 引言
油画中的民族性是一个民族的风俗习惯、传统文化、审美意识等多种元素的综合体现。中国传统文化深受儒家思想的影响，对于绘画意境的追求、内在含蕴美的注重胜过对事物本身的描绘，但在不同的历史时期，绘画中的民族性也根据所受文化、风俗以及历史发展的不同有所不同。这些民族性是历史积淀的成就，对中国艺术乃至世界艺术都具有重要的影响和价值。当前，每一个中国油画家都应当对“中国油画的出路何在”、“怎样才能使中国油画成为弘扬我国优秀传统的重要载体”问题进行积极的思考。
2 油画在中国的发展历史
中国的油画技术最初学自欧洲，当时到欧洲学习的中国留学生刚好赶上欧洲艺术从传统绘画向现代绘画的转折时期，近百年来，中国油画一直在艰辛曲折中跋涉。油画艺术虽然来自欧洲，但在中国这个具有包容性极强的民族，也得到了适合的土壤迅速的发展了起来。虽然艺术学自西方，但从事创作的画家却是中国人，一个深受中国传统文化熏陶的中国人，这些中国人身上的民族性必然在油画中得以展现，这是无法否认的、客观存在的事实。因而，油画在中国发展的历史就是油画中国化的过程。
中国油画发展的历史其实就是对西方油画的学习、模仿和超越，在不断的学习、反复的模仿的过程中，逐步形成了自己的、具有民族性的油画特色。中国最早学习油画的主要有李叔同、何凝香等人，这些人将油画艺术带到了中国，促进了中西方绘画艺术的交流，为中国油画艺术的发展奠定了基础。其后还出现了徐悲鸿、林风眠等一些著名的油画大家，这些人为中国油画的发展，尤其是中国油画民族性的探索做出了重大的贡献。文革期间，中国油画艺术遭遇了致命的打击，几乎处于停滞状态。但这一时期也有一些油画家如苏天赐等人还在进行着中国油画民族性的艰辛探索。改革开放时期，中国油画开始得到复苏和大发展，一大批饱受苦难的油画家以自己丰富的人生体验创作出了深受群众喜爱的、具有民族文化底蕴的作品， [1] [2] [3] 下一页 |
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