把握美学原理指导音乐二度立美

美是音乐的灵魂，美具有论文联盟http://Www.LWlm.cOm“形象性”“社会性”“感染性”“功利性”。那么，如何在音乐艺术“立美”中应用美的原则，则是应当探讨和明知的。
　　“立美者”（演唱者、演奏者）的任务是什么？就是把活的“形象性”“感染性”因素传给乐谱上的音符，使其恢复生命的活力脉动起来。当以演唱或演奏的形式表达音乐时，你就会具有审美的需求，便开始了创造。运用美的原则，把握美学原则去理解音乐、认识音乐、解释音乐、表达音乐，继而指导表演再创造，这就是一个音乐表演者真正的使命，将理性与感性、技术与情感相结合。这才是艺术的最终目标——美的获得。
　　在诠释一首音乐作品时，会通过知觉、听觉、体验、情感去感受音乐。当音乐的节奏、旋律、曲式、强弱、快慢节拍依次发生和进行时，这些音乐要素本身就已经具有了审美的特征。只是对音乐表现的追求不同，这些组织形式产生了差异。这便是个体的美学原则。美学原则是“人类所特有的一种精神现象，是人类在欣赏、创造美的活动之中所形成的思想、观念”。美学原则在不同时期，反映了个体的审美需要。它是随着时代的变迁而不断变化发展的，音乐风格把握和审美认识都在发生变化。只有辩证地研究其作品风格，适度把握美学原则个性的表达，才能正确、较完善地指导表演再创造。
　　创作与表演一体化是理想的音乐表现手段。音乐表演的最高境界，应当是再现与创造的高度统一，历史原貌与时代风格的完美结合。意识是指导审美的重要因素，包括文化观念、美学思想、情绪状态、知觉体验以及听觉、感觉、联想、思考、直接等心理因素。由于音乐的意识形态包括美学原则和文化观念，因此当学习演奏或演唱一首音乐作品时，应当合理地运用已有的美学原则和形态去指导音乐行为，继而以音响形态展示在听众面前。例如，在演奏由琵琶独奏曲改编而成的钢琴独奏曲《夕阳箫鼓》之时，要想准确地表达这首乐曲的内涵，必须细致用心地研究中国五声调式的特征、中国传统音乐文化的底蕴，以特有的民族音乐审美心理和素质来更好地表现

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