传统文化符号的一种现代叙事

　　2012纽约秋冬时装周上，华人设计师吴季刚在其成衣系列发布会中，将中国服饰史上不同时期的元素融合在一起，一袭浓郁的中国风引来国内外媒体纷纷报道。
　　以朱红宫门为背景的T台设计、民国时期的古董圆片墨镜、清廷蓝色官服与官帽、旗袍、建国后的军装等，典型的中国文化符号被用于一场国际性的现代服饰设计中。由此，媒体将其称为华人设计师对中国文化的致敬。其实，除此之外，将中国文化元素融入服装设计中的现象并不少见，青花瓷、水墨画、龙图案、园林建筑、脸谱、盘扣、建国初期的绿军装等是被运用次数最为频繁的中国元素。
　　在当下中国语境中，从传统资源中挖掘文化财富是一个十分热门的话题，不管是源于经济效益的驱动，还是迫于国际市场竞争压力论文联盟http://wWw.LWlm.Com下建立本民族文化形象的策略考量，我们都不得不面对这样一个问题：传统文化符号的符号魅力如何在现代生活中得到体现和良好融合。
　　一、 传统文化资源的符号价值
　　“时装店花大力气接近艺术机构，一个重要因素是，这些机构拥有极为丰富的符号价值，每个人都希望分一杯羹。如果一个人希望在某个物体上增加符号价值，最简单的方法是，将这个物体与含有巨大符号价值的其他物体放在一起。”①这一方面的绝佳例子就是1965年伊夫圣洛朗推出的蒙德里安裙。蒙德里安的色块作品在现代绘画艺术中已经占有一席之地，作为一种被延搁的艺术，其色块形制带有众多隐喻意义，当其被完整地搬到简洁的裙子面料上的时候，内涵会被带入对裙子的感知中，从而使裙子的受众产生稳定的心理上的价值归属。wWw.yBask.cOM同样，作为文化元素的中国符号拥有等效的符号价值。
　　在对吴季刚2012年的发布会报道当中，英文网站往往离不开“Chinese root”、“Chinese style”等字样，中国网站则更甚，将其与当下最风行的词语如“穿越”、“清宫戏”联系到一起。细数被运用到整场设计中的各种元素，每一种元素背后所指向的特定时代性全被糅和，以一定的时间向度展开，形成一种整体纵深的中国图景。
　　红色的宫门原本是宫廷威严的象征，深蓝色清代官服和官

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