在注重强调艺术观念性的当代艺术中，许多艺术家往往殚精竭虑寻找艺术创作的图式或者是符号，而忽视了油画语言的绘画性，然而，在中国当代油画创作中，依然有许多艺术家在作品中强调着艺术的精神性和情感性，他们从中国传统文化中汲取养料，不断探索着油画语言的绘画性。
　　在当代艺术的“观念性”旗号之下，当代油画创作往往把画面的主题观念放在首位，艺术家视“观念”为艺术本体，画面处理的冷静、机械而平整，使 绘画越来越成为记录性的苍白图式。20世纪80年代，西方传出“绘画的终结”的惊呼声（1980年，Douglas Crimp写了《绘画的终结》一书，似乎证据确凿地指出了当代绘画的没落），然而绘画并没有真正终结，而是从“边缘化”的“死亡”之中出现了强烈的反抗， 这种反抗可以说一方面是对图式的反抗，而另一方面是绘画性的回归。也是从20世纪80年代起，西方兴起了一场具有变革性的新绘画运动：德国的新表现主义、 意大利的具象绘画、美国的新意象绘画等，艺术家对油画语言的绘画性进行了重新有力的探索。在中国当代油画创作中，许多中国艺术家结合中国的文化语境，从中 国的传统艺术中不断汲取着精华，创作出许多优秀的作品，展现了中国当代油画语言绘画性的再生力量。
　　忻东旺的艺术便是中国当代油画语言绘画性中的一个典型。观忻东旺的写实油画人物作品，可以看到他对西方传统油画扎实的技能素养，同时从他作品 的造型和绘制过程，又能深切感受到作品中积淀着的中国传统文化重神韵的艺术精神。忻东旺反复强调绘画的立意，他认为立意是一幅画生命与情感的孕育过程，并 讲求“意在笔先”。在对人物进行写生之前，他总是要先和模特进行交流，在交流的过程中捕捉人物的神情及心理信息，寻找作画的兴奋点，这样才会使造型产生意 味，而这意味便构成他作品中人物的内容——“形神兼备”。忻东旺的油画语言是写实的，在运笔和用色中体现出他对人物生命特征和内在精神的独特感受力，使之 尽力接近心理体验。《诚城》表现了一群诚心诚意来到城市打工的农民，作品描绘了他们初到城市，尚未找到落脚处，坐在自己的行李上歇息的情景。画面中，艺术 家

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