台湾电影甩不开的“地域视界”

　论文联盟http://wWW.LWlm.Com上世纪中前叶，中国内地正翻天覆地。而台湾的原住民们，没有经历过辛亥革命，没有经历过新文化运动、五四运动，也没有经历过国共内战……在中华民族最重要的转型期中，台湾却在日本的统治下。
　　我们看到，台湾海峡两岸同根同源的中华民族，被上一个世纪各种外来势力侵略，民族战争、国家内战横断切割造成不同意识形态的对立，更重要的是，我们该如何去理解这样 “人为的历史断层”。
　　于是“主体性”和“本土化”的诉求在台湾自然出现，“历史断层”加上族群间的不断融合，有“本土性”的诉求正常得很。龙应台在《大江大海1949》中谈到，“台湾两千三百万人口，从事影视剧工作的人超过百万，可以说良莠不齐，但这些人大部分是飘摇的台客，却深爱这片土地。”
　　《海角七号》，满眼的海岸风情，尽情的在展开想像。还有马英九也推荐过的《1895》，描述一百多年前台湾客家青年誓死抗日的电影，再到今天的《赛》，抗日都被淡化，只是谈原住民的意识觉醒。甚至是《那些年》，如果没有原汁原味的台湾校园风情，故事再精彩也会缺少颜色。
　　台湾的电影人很“小气”，很少将感情用到宝岛以外的地方——本土的故事尚且挖掘不完。他们可能没有“本土的就是世界的”这种大口号，即便台湾有西方化的意识形态，但台客就像是“雾社事件”中的赛德克人，欧美视觉冲击也好，日韩风潮也罢，在台湾电影人眼里，本土的，就是最好的。
　　“让台湾观众看台湾电影，我花了20年”
　　魏德圣
　　
　　2008年，《海角七号》以黑马的姿态，奇袭台湾票房，用5.3亿新台币的成绩刷新纪录。魏德圣的第一次成功，被归于“意外”。
　　新作《赛德克·巴莱》上映了，7亿新台币的投资、四百多人的拍摄团队、1800个特效镜头、3417米的外景海拔，日

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