| 《战争交响曲》风格探析 |
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的政治观念相符，这一点从《爱格蒙特》配乐第八曲的一个脚注中也可以看出，贝多芬在那里写到：“小号的进入表示出为祖国争取到的自由。”在贝多芬的英雄性题材作品中，号角性的音调随处可见。例如在《英雄交响曲》中，第一乐章主部主题就是号角音调的典型形态，甚至在后面的乐章中，也总是依稀可闻。又例如在《第九交响曲》第三乐章接近结尾时的两次威武的军号声，也预示了狂喜的末乐章，唤起了英雄的形象。这种具有隐喻性的音乐素材，还并不局限于他的9部交响乐中，在《列奥诺拉》序曲（第3号）发展部中两次出现的嘹亮的军号的场外独奏，是重获自由的暗示。在《战争交响曲》中，对号角性音调的使用，也可以作如是观。
（三）曲式创新的又一范例
按照古典主义音乐的结构原则，“交响曲”一般为四个乐章，而且第一乐章应采用奏鸣曲式。这部作品既然名为“交响曲”，则理应照此办理。但这部作品的曲式相当特殊。全曲只有两个乐章，标题分别为《战斗》和《胜利交响曲》。那么，它是否遵循了古典主义的结构原则呢？
我们先来看第一乐章。它主要是由四个段落组成，他们分别是：（1）《统治吧，不列颠》；（2）《马尔布鲁克》；（3）《场面》；（4）《突击进行曲》。这看起来颇杂乱，但如果仔细观察，我们发现这四个段落的比例并不平衡。
第四部分《突击进行曲》所使用的音乐材料，正是第一和第二两部分材料的融合；并且在尾声处，代表法军的《马尔布鲁克》进行曲变成了类似葬礼音乐的行板（17个小节），以此来暗示法军的溃败。这样一来，此乐章的实际结构就成了： 如此看来，这个乐章的结构完全可以看作是典型的三段体，符合“呈示—展开—再现”的结构原则。
第二乐章名为《胜利交响曲》，从标题上看，不言而喻音乐着力表现的是“胜利”这一主题内容，基于这一内容的需要，贝多芬对奏鸣曲式进行了变通。
乐章呈示部主题《进行曲》，副题英国国歌《神佑我王》，它们有着强烈对比性，在调性上由呈示部D大调、降B大调呈现后，在再现部副题中调性回归置D大调。值得注意的是乐章的尾声，它使这个乐章的结构变得复杂起来，它起码综合了三种曲式结构的因素：从总体来说，上一页 [1] [2] [3] [4] [5] 下一页 |
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