摘 要：中国宫廷乐舞艺术源远流长，在中国文化史上留下了璀璨的一页。新中国成立以后，中国音乐舞蹈史诗在继承传统的基础上不断探索、不断创新，逐步完善了有效运用音乐、舞蹈、诗歌和声光技术表现重大历史题材的艺术形式。《东方红》、《中国革命之歌》、《复兴之路》就像三座灯塔，在中国音乐舞蹈史诗的发展历程中闪烁着永不熄灭的光芒。
　　关键词：宫廷乐舞；音乐舞蹈史诗；《东方红》；《中国革命之歌》；《复兴之路》
　　
　　一、历史回顾
　　
　　在中国历史上，集音乐、舞蹈和诗歌等艺术于一身的综合表演形式——乐舞，或用于歌颂统治者的文治武功，或用于特定的宗教仪式，滥觞于周，盛行于隋唐。据史料记载：周代宫廷的“六朝乐舞”即是以乐舞和诗歌的形式，叙述了黄帝、唐尧、夏禹、虞舜、商汤和周朝问鼎中原前后的血腥厮杀和统治业绩。唐代宫廷的“三大乐舞”在歌颂李渊、李世民征讨四方、剿灭群雄、开创“天朝上国”基业的同时，兼收东夷、北狄、南蛮、西戎乐舞之精华，创作、表演均取得了令世人瞩目的成就，在中国古代音乐、舞蹈发展的历史篇章中留下了璀璨的一页。唐代宫廷乐舞的表演形式，对周边国家和地区，特别是日本和朝鲜半岛的宫廷乐舞发展产生了极其深远的影响。
　　在舞台上，用音乐、舞蹈、诗歌等形式生动再现劳苦大众的斗争、劳动和生活场景，新中国成立以后才真正得以实现。
　　1949年9月下旬，为了庆祝中国人民政治协商会议第一次会议圆满闭幕，也为了迎接新中国的开国大典，200多位艺术家在中南海怀仁堂为中央首长和参加第一次政治协商会议的代表演出了一场精心排练的大歌舞《人民胜利万岁》。
　　大歌舞由9个节目组成：1.战鼓：在河北民间舞蹈的基础上编创的男子群舞；2.歌舞序曲：根据东北地区的秧歌改编；3.花鼓舞：根据安徽和陕北的花鼓改编；4.献花舞：在各地秧歌的基础上编创的女子四人舞；5.进军舞：男子独舞和群舞；6.四姐妹夸夫：小型秧歌剧；7.腰鼓：陕北安塞腰鼓；8.边疆舞：根据实地采风编创的维吾尔、蒙古、藏、回、苗、彝、高山等民族的舞蹈；9.合唱《在毛泽东的旗帜下我们胜利前进》。
　　从节目编排上看，

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