| 佛教美术在美术教育中的积极作用 |
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。在这种“高峰体验”中，发现自我，超越自我，调动潜能，开发智慧，激起灵感，而美与美感，则在这种“六根清净”的自由想象与体验中大放异彩。大凡能创作出这样优秀美术作品的艺术家都是有着健康的心理，完善的人格，不以物喜不以己悲，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐的优秀品质。在美术教育教学中不仅要传授美术技能技法基本技能，更重要的是让学生领悟作品背后蕴涵的深刻精神内涵，在不知不觉中受到美的熏陶，在潜移默化中按照美的规律进行自我完善，把自己培养成爱自己、爱生活、爱自然，具有健全人格的优秀人才。
二、佛教美术在美术教学中有助于学生人文精神的培养
佛教美术能拓展审美文化视野，提高审美修养。在欣赏佛教美术过程中，学生接触到不同风格、不同历史年代的作品，学生不仅能通过从艺术的角度对这些作品进行审美欣赏，而且也能够从历史文化的角度了解历史事件、社会生活、东西方文化差异和人类复杂的感情。这有助于开阔学生的视野，扩大知识面，使他们在欣赏名作的同时，也积累一定的社会历史文化知识和经验。在进行欣赏教学过程中，教师可有意识地创设特定的欣赏情境，激发学生的学习热情。教师在教学中可进行欣赏心境的创设：
1、专题式心境：根据一个鲜明的专题，搜集属于这个专题的佛教美术作品进行欣赏。如以佛经经典故事《九色鹿舍己救人》为专题展开欣赏等。该画反映的是与惩恶扬善有关的内容，可以借此专题的欣赏学习来培养学生的助人为乐，心存他人的优秀品质，从而关心社会、献身社会。 2、背景式心境：在佛教美术作品的欣赏过程中，为了达到深化主题，突出作品的时代、民族个性特征，可以借助于视觉形象、听觉形象等创设的情境。如欣赏佛教美术壁画中的《飞天》、《千眼千手观音》等名作时，可将由它们为原型而创作深受大众喜爱的《千手观音》、《丝路花雨》等音乐、舞蹈作为视听背景以此来感染学生。这些艺术形式更加生动活泼，浅显易懂，更易于学生接受。
曾几何时，在美术教育中看问题只从专业的、局部的、个人的狭隘观念出发，只沉浸在“艺术语言”中而忽视了文化观念和文化信仰的领域。在教学中应强化对佛教美术的学习，通过对佛教美术作品人文精神的学习，弥补这些遗憾，极大的开阔视野，培养学生的审美文化素养、社会责任感。
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