| 民间艺术在中小学美术教学中的传承与发展 |
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在于教师的觉醒，而在前期对参与培训的教师中进行教育现状相关调查，结果极不乐观。普遍认为中小学美术在学校教学中面临的最大困难就是学校领导的重视不够，投入的资金不足。但是相当多的教师根本不了解乌江流域民族民间艺术，更别说将其运用到教学中去，而教师对民族民间艺术的关注与重视，必将影响到学生的思维。那么对教师培训的重点是转变其观念，有意识地在课堂教学中引入相关民间艺术的东西，如民间剪纸、民间泥塑、农民版画等等。其次还要掌握方法，掌握现代教育理论。教学中倡导组织学生参观考察本地域特有的民间艺术博物馆、文物出土地，以及对民间艺人的采访调查，以开放的心态实施教学。在本次教师培训完成的作品中，对本土题材的挖掘利用，结合现代的设计理念，很好地融入了作品的地域性特色。
2.对美术学院学生干部进行相关知识的培训
成立以学生为主体的乌江流域民族民间艺术协会，具体负责中国民族民间文化研究、材料搜集；丰富校园文化生活，弘扬中国民族文化主旋律为根本宗旨，利用课余时间创造性地开展民族文化理论教育、科技创新等丰富多彩的活动，结合专业学习、技能和就业指导训练，突出思想性、学识性、知识性、趣味性，提高学生综合素质，为学生的全面成长服务。本项目组教师对学生干部进行假期艺术实践调查的培训，组织学生到博物馆以及乌江流域地区参观、收集素材，了解巴蜀文化的历史、起源及发展。在课堂教学中强化对乌江流域民族民间的关注，学生反响很大，许多同学自发组织到郊区参观民间文化遗址陈家院子等，为其一百多年的文化遭到破坏感到痛惜，并呼吁希望得到相应的保护。实践说明，一方面，有关部门对本土文化的保护没有足够的重视；另一方面，说明大学里教师的倡导与保护意识对学生本土文化意识的形成有着不可忽视的作用。今天美术院校的学生中很大一部分将走进中小学美术课堂，他们的影响力在中小学生中也将会产生良好的效果。这样的传承教育，一方面美术院校学生对本土文化审美素质有所提高，另一方面也有利于让民间传统文化得到良好的继承和发扬光大。
3.效果及评价方法
本项目探索产生的效果主要是教师实施本项研究过程中，以中小学基础教育推动民间艺术的传承和发展为重点，创设适应传统文化发展的外部条件，使其教学成果独具特色。在城一小、实验小学、十四中学等建立实验基地。平行班级中一半保持原有教学计划，一半实施实验性教育。实验上一页 [1] [2] [3] [4] 下一页 |
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