| 以“音乐体验”为基础的音乐教育哲学观 |
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为这不是审美意义上的欣赏音乐。“专业音乐家，音乐教师或音乐学生的主要职业病
之一是，太容易过于关心音乐活动的技巧与工具，而很少有足够的‘心理距离’来对音乐进行音乐体验，这是音乐教育中普遍将技术学习与音乐审美体验分开而产生的不幸结果。”
三、措施与建议论文联盟www.LWlm.CoM
加强音乐体验的基础地位，必须要有一系列有步骤、有计划的能够行之有效的方案、措施。音乐教育如何才能促进对音乐的音乐体验，从而使人更充分地分享音乐的意义呢?
1.通过基础音乐课来加强音乐体验——突出音乐欣赏为主的审美教育功能
“音乐教育的目的应该是提高对音乐的感受力(音乐体验)。”进行音乐体验的直接方式就是音乐欣赏。通过音乐欣赏课，鼓励学生对所领会到的一切做出感觉反应，进行创造性欣赏。
学校要重视音乐欣赏课的教学。要把民族音乐放在重要的地位，但也应吸收外来的健康音乐，要使学生既欣赏到典雅的民族音乐之美，也能欣赏到情感强烈、节奏变化对比大的现代音乐之美，通过多听、多练、对比，达到审美体验能力的提高。审美既要有文化修养，更要有音乐知识，以便提高审美能力，自觉抵制，那些不健康的东西的侵蚀。
2.我们要很好地落实并进—步推进音乐课程改革
音乐课程改革将“情感、态度、价值观”目标放在音乐课程目标首位，这具有十分重要的意义，这也是引导人健康向上、乐观积极的精神基石。传统的课程观由于过分强调认知而忽视了情感、态度与价值观在学习中的功能，致使该项目形同虚设，从而导致把丰富的、生动的教学活动局限于狭隘单调的认知主义框框中。这种缺乏情感内涵、充满理性的课程设计，不仅使学生普遍感到枯燥、单调，甚至恐惧、苦恼，丧失了学习兴趣，而且极易造成学生的“情感营养不良”“情绪偏枯症”等现象。新的课程观将情意因素提高到一个新的层面和高度来理解，赋予其在课程目标中重要的价值取向。如情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富。不同学科，其“情感、态上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] 下一页 |
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