| 略论中国声乐作品中的“留白” |
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把个体生命的生存际遇放在永恒的自然和复杂的人类社会历史的背景中思考，从中既看到了生命短暂易逝、来去皆由自然造化，也看到了人生功业和理想怀抱因时代变迁、世事多变而难以把握；同时，他还看到了人的生存对自然、社会双重局限的可超越性——走向审美的人生，获得精神的自由和心灵的安宁。这既是苏轼坦荡胸怀、超然物外的人格写真，也是与苏轼豪放旷达的词风一脉相承的。
作曲家青主深刻地把握了《大江东去》中苏词的“留白”意境，如此才能在这首声乐作品的创作中，做到音乐与歌词的配合相得益彰，完美无缺。青主在《论诗艺和乐艺的独立生命》中，阐述过诗与乐的关系:“……诗和乐虽然是各有它的独立生命，但诗和乐却可以互通消息，并可以交相为用……是诗中有乐，乐中有诗。”这种认识表明，声乐作品创作的原则是歌词与音乐的完满结合，它必须以诗与乐是独立的艺术为前提。这反映了青主对声乐作品创作本质的认识。所以他说，“我看见一首诗，它的灵魂忽然在我的内界发出一片不能自已的音响。”可以说，苏轼的《大江东去》歌词即是青主音乐创作的灵魂，是“不能自已的音响”与苏轼歌词的共鸣，共同塑造了歌曲《大江东去》大气、豪放、旷达的艺术形象。
实践证明，大凡优秀的声乐作品，往往是歌词的明晰性与理性深义的复合体，不仅能使人们听之即懂，还要人们思之有味，唯此才能尽显歌曲“留白”那“含蓄而不晦，透露而不尽”的艺术效果。
结语
“留白”不仅仅是艺术创作中的一种技术手段，在更深层的意义上，它已表现为一种审美现象。声乐作品中的“留白”也不仅仅表现在以上所说的几个方面，只要我们留心，就会发现声乐作品中的很多地方，都自觉或不自觉地涉及到了“留白”。如，在歌曲的间奏曲、尾声、歌中的朗诵、歌唱力度的变化等方面均可以发现“留白”的踪迹。
参考文献：
[1]刘自芬.“留白”艺术[J].云南教育， 2005（4）.上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] 下一页 |
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