| 怎样为美术史分期? |
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其中应用到作品鉴赏中的有如表现、古典主义、装饰主义、写实风格、写意风格，笔者以为这些移用西方的词汇对于中国画并不能达到真正理解。我们知道，张彦远是以道家的美学思想来研究书画的，他的美学思想贯穿全书的各个章节里，特别是以“自然、神、妙、精、谨细”5种标尺来评辨历代画家。正如张彦远提出的欣赏中国画的最佳心理状态是“凝神遐想、妙悟自然、物我两忘、离形去智”，审美主体的想象力面对审美对象超脱了现实中的自我，进入王国维所说的“无我之境”。而无论是自然、神、妙、精，还是巧、法、体、意，显然都更能接近这样的鉴赏心态。所以说用西方如写实、印象、装饰等风格词汇给中国画分期，就好比用中国画中的巧、法、体、意来代替古典、新古典、巴洛克、印象派一样牵强。
文化的融合打乱中国画的正常延续
20世纪中国美术最大的问题就是东西文化的交汇和融合，西方文化的侵入打乱了中国画的正常延续，也打乱了中国画历史的自律。同时，中国社会形态也发生了根本转变，由封闭的古老的农业文明向现代文明演进。这些必然造成了现当代中国画与古代中国画根本的不同。这一切都表明，研究现当代中国画不能再用传统老法子，它与西方艺术有着渊源关系，又与当代社会政治、经济、哲学、文化相互联系，同时充斥着他律性的发展趋向。因此，这就要求我们在研究现代中国画时要更加重视美术与政治、经济、哲学、文化等人文科学的联系，更加重视社会情景，以一种西方为主的学科交叉的综合方法进行研究。特别是“85思潮”后的中国画，受“中国画已走向穷途末路”风潮影响，书画艺术曾一度陷入了对自身体系的怀疑，一时间中国画离开自身传统，在形式和内容上都以学习西方现代艺术为时尚，表现出与中国笔墨文化大相径庭的风格。同时，作为中国画的实践者，笔者认为艺术实践的背景知识正是创新的机缘，在单一的传统价值基础上吸收多元的艺术养分和反过来在多元的艺术格局中回顾强大的传统价值，都是极为重要的研究和实验，全新的艺术形式往往能在对其背景的全新解读中得以体现。上一页 [1] [2] [3] [4] |
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