民族器乐音色在钢琴作品中的体现 |
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木鼓悬于鼓楼最上层的“楼阁”上,喜庆时或重大事件方可击之,作为召集人们聚集鼓楼的信号。 音乐进入了尾声部分。音乐的旋律音型是由重叠的和声形成,由四音阶以鼓声闯入式的方式打破平静,将鼓楼的形象与鼓声同时再现。并且,作者也在演奏方法上加入加重的标记,将鼓楼的鼓声描写的淋 漓尽致。 3.模仿人声 本文作者认为在这首钢琴作品中,对于侗族大歌旋律的还原,其内涵也就是对于侗族大歌中人声的再现。因此,在作品的引子部分以及第一部分开始段落,作者刻意地用侗族大歌中“多耶”的歌曲形式表现,将其优美的歌调伴随的稳定的脚步呈现出来。 在下例中,作者在此处并没有将“多耶”的原形照论文联盟wWw.LWlm.com搬过来,而是离开侗族大歌原有的氛围,而将其运用钢琴这种艺术手段上进行了一番演绎,把民族原有的音色在钢琴中得以再现,使音乐显现出更为感性的表达并获得极为出彩的表现力。 二、 西方作曲技术与中国民族音乐的结合 1.侗族大歌旋律的二度创作 侗族民歌是宝贵的文化遗产,其形式多样、内容丰富、题材广泛,深刻反映了侗族人民的社会生活,表达了人民的意志和精神。侗族民歌是一笔珍贵的文化艺术遗产,其形式多样,内容丰富,题材广泛,深刻反映了侗族的社会生活,表达了人民的意志和精神。南部地区的侗族大歌较为柔和,音域较窄,音程跳动不大,一般用小三度、纯四度。作品引子的旋律以小三度、增四度为核心,保持了原始音调古朴的韵味,随后进入的第一段音乐主题旋律的进行是三度加二度的结合,模仿南部侗族大歌的旋律。 虽然侗歌里有“多耶”的歌舞形式,但如果照搬过来不免会失去原始的魅力,这是需要离开它好好的演绎一番。因此,整个音乐中没有对原始民歌素材的引用,而更倾向于创作的组合,充分的发挥了对民歌旋律取其精髓并大胆发展的创造性。 谱例1: 2.变化多样的节奏节拍 在侗族民歌的节奏节拍中混合节拍较多,变化丰富多样。北部侗族地区民歌中出现最多的是3/ 4 拍、3/ 8 拍,其次是2/ 4 拍,以及少量的混合节拍。南部侗族地区的大歌小歌中节奏节拍较自由,丰富多变,多用 上一页 [1] [2] [3] [4] 下一页 |
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