山水画的写生与创作 |
|
|
创作相比写生,要求更高更严地处理画面各种关系的协调、统一、完整。首先是笔墨与形象的关系。在形象复杂、精致的同时,又能保持笔墨的生动表现。其次,一般情况下创作的尺寸要大于写生的尺寸,所以前者囊括的景物更多,场景大而复杂,这时就需要注意画面的节奏、主次、松紧、收放有度,既要有精致抢眼、着墨多的物象,又要有模糊、几笔带过的地方。再次要考虑整幅画的气势贯通,这个通常通过蜿蜒曲折、时断时续的小路、溪流、云雾或树丛、山头的罗列势态等来体现。 总之,创作具有完整性、严密性、趣味性、思想性、复杂耐看,形式语言成型,笔墨层次变化丰富;写生是为创作服务的,有时可以为解决某个问题而专攻一项,因而可能会削弱其他方面,而且写生是直面大自然现场,还有时间的限制,所以更具场景性、具象性、生动性,笔墨较轻松但不够深入,层次少。有时为了给创作充足的准备,先画一些场景小画幅小的习作,以熟悉笔墨和效果也是不错的上一页 [1] [2] [3] [4] |
|
|
|
上一个论文: 对中国山水画写生的思考 下一个论文: 山水画家范琛钟情山水之间 |
|