摘要：一些当代中国的艺术作品与事件，已经从艺术的内里开始流失与变质。如果我们尝试着从最初的地方去找到答案和归宿，那么，原始艺术一方面将自身的意识蕴含其中，另一方面则自始至终将自身与象征天地灵气的外界生灵与器物联系在一起，以此来达到并维持内心与大自然之间的和谐与平衡，这无疑可以给予中国当代艺术以极大的启示。
　　关键词：原始艺术；中国当代艺术；神性；人性；启示
　　
　　中图分类号：JO-03
　　文献标识码：A
　　文章编号：1673-9841(2011)01-0185-02
　　
　　在本文中，笔者书写的指向是对于中国当代艺术语境中一些作品或事件的随想与批判。从政治意识干扰下的美术形态到宽泛意义上的人道主义复苏，再到后期逐渐形成的拼盘文化，回头看中国当代艺术一路走来的历程，除开它所有过的那些美丽和辉煌，笔者同时也看到了一些无法回避的问题。那就是当艺术发展到今天，一些作品的产生已经脱离了我们最初对艺术的理解，这使得艺术的内里开始流失与变质。那么，什么是艺术的内里?依笔者看来，是人，或者说是人性。离开这样的基质，艺术就不再具有原本的指向和立场。直面这样的问题，笔者不由得想到原始时期的艺术，因为它是我们所能知晓的艺术的开端，较之当代，也有着更为纯净简单的艺术语境。当一件事情变得不再明晰敞亮的时候，我们总是尝试着从最初的地方去找到答案和归宿。这是最为有效的方式，但同时也是最为艰难的途径。从远古到当代，这样的轨迹不是笔者目前的知识所能把握和书写的，但笔者愿意尝试做这样一次思维散步。
　　阅读李泽厚先生的《美的历程》，喜欢他在开篇中对艺术起源的一句描述：“得从遥远得记不清岁月的时代开始。”这里的文字抹去了观点的界限，关注的是事物存在或延伸的状态。没有明确的时间认定，本才是艺术在时间上的精确维度。两者斑驳交织，清晰，然而繁复，有缓慢而坚定的轨迹，亦是人所不能把玩和操纵的。
　　远古先民们从石器的加工中开始了对艺术的发现：尖状或橄榄球状的石体，打孔的兽牙，鸡心状的鸟骨，用赤铁矿染上红色的穿孔，洞穴内的大幅人兽图，狩猎前的群体舞蹈，以祈雨为目的的巫术仪式，至上的图腾符号等等，皆有它们自身洁净的规律，亦是事物本来的面目。较之当代很多被人为地冠

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